Bio

Nicola Colonna nasce ad Altamura il 3 marzo 1974.

Da sempre appassionato di cinema e fotografia, fin da adolescente comincia ad avvicinarsi al mezzo fotografico attraverso l’utilizzo di macchine fotografiche analogiche.

Nel corso degli anni, la passione per il supporto analogico aumenta e continuano i tentativi di sperimentazione su differenti formati di pellicola ed in camera oscura, attraverso lo sviluppo e la stampa, non tralasciando la produzione di rayografie.

Attraverso la frequentazione di numerose mostre ed esposizioni dei grandi maestri della fotografia, quali Mario Giacomelli, Luigi Ghirri, Francesca Woodman e Antoine D’Agata, si costruisce un personalissimo background fotografico.

Si avvicina ad una visione del mondo incentrata soprattutto sugli effetti della luce sui corpi e sui paesaggi urbani, riprendendo alcuni elementi tipici della street photography e reinterpretandoli attraverso un linguaggio narrativo che unisce agli scorci di vita quotidiana le visioni sospese dell’architettura urbana con uno stile del tutto personale.

La fotografia analogica per Nicola rappresenta una sorta di catarsi emotiva, un racconto della conoscenza del mondo in una architettura interiore ove le vibrazioni sono un flusso continuo di istanti.

Nicola Colonna was born in Altamura on 3 March 1974.

Always cinema and photography lover, since his youth he approaches the photography by using analog camera.

Over the course of years, his interest in analog support grows as well as his experiments on different film formats and in the darkroom, by the development and print process and without leaving out the production of rayographies.

He builds his very personal photographic background, by attending several exhibitions and performances of great masters, like Mario Giacomelli, Luigi Ghirri, Francesca Woodman e Antoine D’Agata,

He approaches a view of the world built around light effects on bodies and urban landscapes, by capturing some typical aspects of the street photography and by interpreting them through a narrative style that combines urban architecture hanging visions to instants of everyday life, with his personal taste.

Analog photography represents a kind of emotional catharsis for Nicola, a story of knowledge of the world developed within an inner architecture where vibrations represent a constant flow of moments.

Selected interviews and features

“Vorrei” rivista on web – Monza – Italy

“FrizziFrizzi” rivista on web – Bologna – Italy

“Aere View” rivista on web – Milano – Italy

“Iso 400” rivista on web – Italy

“Aurora-zine” #5 rivista cartacea – Italy

“Il Fotografo” n.281 rivista cartacea- Italy

Exhibition

Circolo Arci “Fahrenheit 451” – Padova – Italy

La Tabacalera de Lavapiés – Madrid – Spain

Studio 52 – Altamura (Bari) – Italy

Seminario Diocesano, Ipogei – Gravina in Puglia (Bari) – Italy

Work

Covers

Vinyl, LP “Reverie” – Rafael Anton Irisarri

“Cumshort 01” – Ed. Caratterimobili

“Cumshort 02” – Ed. Caratterimobili

Cd “I need you” – Francesco Giannico

Dvd “The last drop of soul”

Francesco Giannico/Fabio Orsi

Dvd “A kind of tribute to John Cage”

Artists involved are:

Kim Cascone, Amy Denio,

Francesco Giannico, Ben Chatwin,

Hexlove, Fabio Orsi, Chaotic Orchestra

Cd “Folkanization” – Francesco Giannico

Cinema

“Late Season” A film by Danilo Caputo

A photograph appears in the set of the movie